NMK rezidencijų programa

Annie J

Annie Johansson, „Tarpdisciplininė mediena“ / „Galūnės primatavimas II“ / „Odinis peizažas“ / „Kai mūsų lūpos kalba kartu“ / „Kūno raukšlės (seksuali gamta)“, 2018 – 2021 m. Nuotrauka: Andreas Engman

  

Rugpjūčio – spalio mėnesiais Nidoje reziduoja: ,Bruch‘- grupė, menininkė Kimberley Beach, grafikos dizainerė ir menininkė Mila Kostianà, menininkai Ignė Narbutaitė ir Ieva Kotryna Ski, rašytoja ir tyrėja Laima Kreivytė, menininkė Sidsel Ladegaard, tyrėjos Blanca Valdes ir Natalie Novik iš Nidos doktorantų mokyklos rezidencijos, tyrėja ir dizainerė Berilsu Tarcan bei menininkė Annie Johansson, atstovaujančios Audėjų rezidenciją, fotorafas Thomas Steineder, dalyvaujantis AIR – ARTIST IN RESIDENCE Niederösterreich mainų programoje, ir menininkė Anna Dovhan, bendradarbiaujanti su „Artists at Risk“.

,Bruch‘- grupės rezidenciją finansuoja Gėtės institutas; Audėjų rezidenciją finansuoja Šiaurės ir Baltijos šalių kultūros mobilumo programa.

 

/// 

 ,Bruch‘- yra bendradarbiavimu paremta tyrimų ir produkcijos struktūra, veikianti teatro, meno ir akademinės bendruomenės srityse.

Kimberley Beach gyvena ir dirba Londone, Jungtinėje Karalystėje. Jos kūrybinė praktika apima dirbtinai sukurtos kietosios ir minkštosios galios dichotomijos, egzistuojančios kapitalistinėje visuomenėje, tyrimus. Beach nagrinėja tai, kaip per kultūrines, sociologines, neoliberalias ir biopolitines struktūras formuojasi situacinis subjektyvumas, Britanijos politinis kraštovaizdis ir šiuolaikinis diskursas apie tai, kas yra asmeniška, o kas politiška platesnėje, fragmentuotoje visuomenėje. Ji kvestionuoja, kaip yra formuojami mūsų kūnai ir protai; kaip jie ribojami ir valdomi per struktūrinius požiūrius į darbą, klasę, laiką, erdvę ir pilietybę. Ji baigė vaizduojamojo meno ir medijų magistro studijas Slade dailės mokykloje (2018 m.), o prieš tai studijavo Vestminsterio universitete (2015 m.) ir Šiaurės meno mokykloje (2012 m.). Beach yra viena iš knygos „Making Respectable Women“ (2021 m.) autorių.

Mila Kostianá yra grafikos dizainerė ir menininkė daugiausia gyvenanti ir dirbanti Kijive. Jos projektai susiję su ekologijos, dekolonijinių ir queer studijų temomis. Mila domina tai, kaip informacijos klodai kuria naujas vaizdines kalbas, kuriose stebėtojas tampa temos tyrinėtoju. Ji, kaip dizainerė ir vizualumo tyrėja, dirbo su Dniepro Šiuolaikinės kultūros centru, Babyn Yar Holokausto memorialiniu centru, Vilniaus dailės akademijos Nidos meno kolonija, Mažąją Ukrainos mokslų akademiją ir kt.

Ignė Narbutaitė yra vaizdo įrašų kūrėja ir filmų bei vaizdo įrašų montažistė iš Vilniaus. Ji montuoja vaidybinius ir dokumentinius filmus, menininkų vaizdo įrašus, muzikinius klipus ir televizinę dokumentiką. Patirtis įgyta dirbant su skirtingais formatais ir žanrais padeda menininkei stebėti dinamišką judančio vaizdo praktikos pasaulį ir leidžia pažvelgti į filmuotą medžiagą iš skirtingų perspektyvų.

Ieva Kotryna Ski yra menininkė, gyvenanti Paryžiuje. Jos praktika apima darbą su dokumentinio kino formomis, tekstu ir audiovizualinėmis instaliacijomis. Menininkės kūryba, tyrinėjanti skaitmeninio vaizdo medžiagiškumą, dažnai kvestionuoja mūsų santykį su nuolat besikeičiančia aplinka. Nesvarbu, ar tai būtų žmonės, išsibarstę po miestus, Taivano miškai ar smegduobių urvai – Ski visuomet ieško ryšio sistemų sutrūkinėjusiuose kraštovaizdžiuose. Kaip videomenininkė, Ski dažnai prisideda prie kitų menininkų darbų, performansų ir spektaklių.

Laima Kreivytė, gyvenanti Vilniuje, yra menininkė, kuratorė, rašytoja ir Vilniaus dailės akademijos dėstytoja. Kreivytė yra 53–iosios Venecijos bienalės ir Vilniaus Nacionalinės dailės galerijos nuolatinės instaliacijos kuratorė. Ji yra išleidusi dvi poezijos knygas: „Sapfo skai(s)tykla“ ir „Artumo aritmetika“. Laima Kreivytė yra parengusi Marijos Teresės Rožanskaitės ir Kęstučio Zapkaus kūrybos katalogus ir dalyvavusi parodose su Coolturisčių kolektyvu. 

Sidsel Ladegaard gyvena ir dirba Berlyne. Ji studijavo dailę Berlyno menų universitete, kuriame 2018 m. įgijo diplomą. Menininkė yra dirbusi Danijos meno dirbtuvėse Kopenhagoje, San Cataldo menininkų rezidencijoje Skaloje, Italijoje, Fundación Valparaiso Modžiakaro mieste Ispanijoje ir Danijos institute Atėnuose. Jos darbai neseniai buvo eksponuoti tokiose parodose kaip „in der Nähe“, Salon am Moritzplatz, Berlyne (2023 m.); „In Relation to – Junge Bildhauerei aus Deutschland“, Galerie im Volkspark, Halėje prie Zalės (2022 m.); „Working Titel“, Heit, Berlyne (2021 m.); „Sirene – Goldrausch 2020“, Kunstraum Kreuzberg Bethanien, Berlyne.

Blanca Valdes gyvena ir dirba Londone. Šiuo metu britė-čilietė yra Karališkojo menų koledžo doktorantė, prieš tai Katalikiškame Čilės universitete baigusi architektūros studijas. Menininkė penkerius metus dirbo prie būsto ir viešbučių projektų Čilės Patagonijoje, kur naudojo mechanizuotą medieną pastatų surinkimui atokiose vietovėse. Šiuo metu ji tiria eukaliptų plantacijas Čilės pietuose ir jų migracijos istoriją.

Natalie Novik gyvena Geteborge. Ji užsiima erdvinėmis praktikomis ir yra tyrėja bei pedagogė, dirbanti transdisciplininiame lauke. Menininkė dirba su urbanistinio bendruomeniškumo, kolektyvinio rūpesčio, kitoniškumo ir priklausymo temomis. Savo darbu ji atkreipia dėmesį į tai, kaip erdvėse, kuriose gyvename, galima įkūnyti daugybę subjektyvybių. Natalie Novik keletą metų dirbo miesto planuotoja. Nuo 2018 m. ji vadovauja studijai, kurios tikslas – plėtoti interaktyvius bendradarbiavimo procesus ir dialogus miestų planavimo projektuose. Ji yra įgijusi architektūros ir miestų planavimo magistro laipsnį Chalmers technologijos universitete, Švedijoje, o šiuo metu studijuoja meno tyrimų doktorantūroje HDK-Valand meno ir dizaino akademijoje Geteborge. Jos doktorantūros studijų projektas apima kritinės erdvinės praktikos sritį.

Berilsu Tarcan gyvena Trondheime, Norvegijoje. Ji yra tyrėja, dizainerė ir kūrėja. Jos interesai apima tekstilę, materialinę kultūrą ir dekolonijines bei posthumanizmo teorijas. Ji studijavo pramoninį dizainą ir anksčiau dirbo akademinį darbą Turkijoje. Nuo 2020 m. Tarcan studijuoja praktika paremtose Norvegijos mokslo ir technologijos universiteto doktorantūros studijose. Tyrėja savo doktorantūros projektu siekia suprasti skirtingas jėgas, žvelgdama į jas per medžiagų, motyvų ir geografijų prizmę. Ji tyrinėja vėlimą – tradicinį artefaktų gamybos būdą, kurį naudoja klajokliai (pvz., jorukai) – kaip priemonę, padedančią įtraukti tradicines/vietines žinias į daugiau nei žmogiškąsias struktūras, ir kaip į žmogų orientuoto dizaino įsibrovėlius. Jos darbai buvo eksponuojami ir pristatomi tokiose platformose kaip Young Balkan Designers (2016), DRS (2022), CA2RE (2021, 2022) ir kt.

Annie Johansson gyvena ir užsiima menine veikla Geteborge. 2014 m. Geteborgo universiteto HDK-Valand meno ir dizaino akademijoje ji baigė tekstilės magistro studijas. 2019 m. jai buvo suteikta Tarptautinė vizualiųjų ir taikomųjų menų programos Stokholme (IASPIS) stipendija. Kartu su menininku Andreas Engman ji vadovauja Temporary Stabilisations – šiuolaikinio meno studijai ir platformai, esančiai Geteborgo Gamlestaden rajone. Annie eksponavo savo darbus tokiose vietose kaip Fiberspace Stokholme, SOFT galleri Osle ir Gustavsbergs Konsthall Gustavsberge. 2023 m. Annie buvo įteiktas Šiaurės šalių tekstilės apdovanojimas.

Thomas Steineder gyvena Vienoje ir Žemutinėje Austrijoje ir dirba išplėstiniame fotografijos lauke. Šiuo metu jis ruošia seriją, pavadintą „decisive gesture“. Menininkas kuria analogines fotografijas, kuriose fotografijos gamyba nagrinėjama kaip fizinis kūno įspaudas ir kaip išplėsta žymėjimo samprata. Jis traktuoja analoginį atvaizdą, kaip fizinį įkūnytos patirties vaizdinį. Praėjusiais metais autorius drauge su „Fotohof“ galerija Zalcburge išleido knygą „Algorithmic Walking“.

Anna Dovhan yra vaizdo ir garso menininkė iš Lvivo, Ukrainos. ieškodama savo meninės kalbos, ji tyrinėja įvairias menines praktikas. Menininkę motyvuoja troškimas ištirti savo augimo patirtį ir surasti atsakymus į vidinius konfliktus. Ji neseniai baigė šiuolaikinio meno praktikos bakalauro studijas Lvivo nacionalinėje menų akademijoje. Pastaruosius metus ji vystė projektą „Mažieji drambliai“, kuriame per išgalvotus dramblius, kaip vedlius į vaizduotės pasaulį, tyrinėjo ribą, skiriančią realybę nuo fantazijos. Kodėl norisi ten pabėgti? Ar jam galima bėgti ir kiek laiko galima slėptis?


/// 


Bruch
,Bruch’-varieté, 2023. Nuotraukos autorius: Robert Hamacher


Dismantling Brent Delta
Kimberley Beach,  „Brent Delta išmontavimas“, 2018 m.


SDF photo 1 2
Mila Kostianà, „Saldžių sapnų fondo“ parodos dizainas, 2022 m.
 
 
1.00 32 31 08.Still001
Ignė Narbutaitė ir Ieva Kotryna Ski, Treasure Hunters, 2023.
 

Sidsel
Sidsel Ladegaard, „Neue Folge“, 2021. Nuotrauka priklauso: Heit Berlin


Blanca V
Abraham Zeeman, „Paalwormen die de dijkbeschoeiïngen aantasten Broma que afectan al dique“, 1731. Atvaizdo autorė: Blanca Valdes
 

WhatsApp Image 2023-09-21 at 16.10.21
„Assembling Commons“, dirbtuvės, vykusios Tarptautinio mokslo festivalio Geteburge metu. 2023. Nuotraukos autorė: Natalie Novik


Beril
„Tarpiniai pluoštai“, 2023 m. Nuotrauka: Berilsu Tarcan

 
Annie
Annie Johansson, „When Our Lips Speak Together“, 2020. Nuotraukos autorius: Andreas Engman


Thomas S
„studijos situacija“, 2022. Nuotraukos autorius: Thomas Steineder


post 2
Anna Dovhan, „Kartą gyveno du drambliai“, 2022 m.